Сеятель на закате солнца, 1888. Холст, масло, 64х80. Государственный Музей Креллер-Мюллера, Оттерло
Сеятель на закате
Вот и солнце опускается за поле, Чёрный ворон над сырой землёй кружится. Он один, шагает медленно, по воле, И зерно на почву благодатную ложится.
Шаг размеренный, рука не тороплива, Взгляд уверенный, один он в поле воин. Кто-то спит, устал, не верит в диво, Думает, что чуда не достоин.
Пусть один он в поле жизни вечном, Труден путь — но мысль его светла. Вторит солнце мысли человечной, Возводя над миром счастья купола.
Ключевые слова этой страницы: Сеятель на закате солнца. Картина, солнце садится за горизонт, мужчина — едоки картофеля, художник импрессионист, странный художник, голландский художник, звездная ночь, Винсент Ван Гог, кипарисы и желтое солнце, современное искусство, экспрессионизм, шедевры мирового искусства, фотографии картин, подсолнухи, постимпрессионизм или импрессионизм, искусство.
Ирвинг Стоун «Жажда жизни»
» Ж ажда жизни» Повесть о Винсенте Ван Гоге американского писателя Ирвинга Стоуна, сыгравшая огромную роль в популяризации творчества художника во всем мире. Написанная в 1934 году, эта повесть и по сей день остается одним из самых захватывающих повествований о жизни художника. Автор книги лично посетил все места, связанные в жизнью Ван Гога, и повстречался с людьми, лично знавшими его. Учитывая исключительную важность и ценность этой работы, мы публикуем ее здесь полностью. П ролог — Л ондон — Б оринаж — Э ттен — Г аага — Н юэнен — П ариж — А рль — С ен-Реми — О вер
«Человек и художник»
» Ч еловек и художник» Монография русского искусствоведа Нины Дмитриевой о жизни и творчестве Ван Гога. Подробное и внимательное исследование пути художника от раннего периода творчества до последних дней жизни. Автор отбрасывает в сторону все шаблоны о Ван Гоге, пытаясь самостоятельно постичь глубину и смысл его философии и картин. Множество неожиданных, интересных мыслей и выводов делают эту работу крайне ценной среди других ей подобных. Ж изнеописание — Б оринаж — Г аага — Д ренте — П ариж — А рль — С ен-Реми — О вер — В ан Гог и литература — Н аследие Ван Гога
Роберт Уоллэйс «Мир Ван Гога»
» М ир Ван Гога» Достаточно подробное и интересное биографическое исследование о Ван Гоге американского критика и искусствоведа Роберта Уоллэйса, впервые опубликованное в 1960 году. Изобилует множеством подробностей и фактов из жизни Ван Гога. Значительное внимание уделено художникам, работавшим рядом с Ван Гогом — Гогену, Тулуз-Лотреку, Сера. Н еудачник и бродяга — М иссия в искусстве — П аломничество в Париж — Д рузья и влияния — Ю жное солнце Арля — Г оген в раю — И скусство, рожденное отчаянием — П оследняя вспышка великого гения
Тео Ван Гог, брат Винсента
П исьма Ван Гога Немногие из художников, взявшись за перо, оставили нам свои наблюдения, дневники, письма, значение которых было бы сопоставимо со сделанным ими в области живописи. Прежде всего это Микеланджело, Леонардо и — Ван Гог. Письма Винсента к брату Тео — это поразительный человеческий документ, свидетельствующий не только о трагическом пути художника, но и о том, какая огромная работа, какое духовное содержание стоят за каждой картиной этого не признанного при жизни человека. 1 888 — 1 889 — 1 890
Источник
Картина Ван Гога «Сеятель»: описание, история, посыл
В мире очень мало выдающихся художников. Одного из великих деятелей искусства изучим в статье. Особого внимания стоит его картина «Сеятель». Ван Гог написал ее в 1888 году. Его близкие люди говорили, что он ее писал в один из самых тяжелых периодов своей жизни. Творец задумался об образе сеятелей еще в 1880 году. Эти люди его по особенному привлекали.
Описание произведения
Творец очень часто вспоминал образы сеятелей. Он вдохновлялся работами других художников. Так как сеятели у Ваг Гога ассоциируются с бесконечностью жизни и возрождением. Описание картины:
Лишние детали на ней убраны. На первом плане художник изобразил дерево. Оно пересекает картину по диагонали. В левой части произведения находится человек, который бросает зерно в землю. На заднем плане изображено поле с рекой.
Солнце больших размеров. Находится оно в состоянии заката. Расположение солнца подчеркивает ценность «Сеятеля» Ван Гога. Горящая звезда выступает в роли нимба вокруг головы нарисованного персонажа.
Желтое небо, которое задает горячий колорит произведения. Все мазки, которые наносил художник, сделаны оранжевой и розовой краской. Эти цвета, на фоне сиреневой реки, создают непередаваемую атмосферу. Также в реке видно отражение солнца. Все мазки Ван Гог нанес близко друг к другу. Благодаря этому создается эффект динамики.
Под ногами у Сеятеля Ван Гог изобразил землю с помощью коричневых и черных красок. В некоторых местах нарисованы фиолетовые и желтые цветы.
Художник изобразил в динамике зерна, которые падают из рук сеятеля. Зритель не сразу заметит движение. Для этого нужно всматриваться в картину. Главная особенность произведения «Сеятель» Винсента Ван Гога – это энергичность мазков.
История создания
Творец был вдохновлен темой крестьян практически всю свою жизнь. В 1880 году он повторил картину «Сеятель» Жана-Франсуа Милле. Творчество этого человека служило для Ван Гога вдохновеньем. В картинах Жана-Франсуа он увидел, как можно освятить крестьянскую тематику в изобразительном искусстве. Уже в 1888 году создал Ван Гог «Сеятель и закат».
Создание картины произошло в период, когда он уехал из Парижа. Так как ему перестала нравиться жизнь в этом городе. Зрители не признавали работы художника. Вследствие чего он перебрался в Арль. Город практически сразу покорил Винсента. В нем он увидел много света. Благодаря этому у художника окончательно сформировался стиль. В произведении «Сеятель» Ван Гог отразил практически все свои прицепы по использованию выведенного цвета.
В своем произведении он отразил символы бесконечной жизни. Выражается это в цветах и пшенице. Весь процесс роста повторяется из года в год. Именно в этом заключается символизм жизни. Ван Гог в «Сеятеля» не вкладывал трагичный посыл. Однако художник утверждал, что произведение искусства каждый человек может трактовать по-своему.
Посыл картины
Сам автор в письмах к своему другу говорил, что создавал картину для отражения бесконечных процессов в жизни. Касается это всех сфер человека. Сеятель, который изображен на картине, отображает жизнь. Так как крестьянин сажает растения. Логически после этого происходит сбор урожая. Весь процесс постоянно повторяется. Это же и касается людей. Человек выступает в роли зерна, которое рано или поздно уберет жнец. Самое главное для человека – это понять, для чего он предназначен в жизни.
Заключение
Искусство человека не имеет четких категорий. В каждом произведении люди находят свой собственный смысл. На работе Ван Гога не изображено что-то плохое. Художник утверждал, что крестьянин отражает трудолюбие и покорность. Так как он каждый год собирает урожай и заново сеет зерновые культуры и цветы. Тем самым сеятель выступает в роли жизни и смерти.
Источник
Картина Ван Гога «Сеятель»: описание, история, посыл
В мире очень мало выдающихся художников. Одного из великих деятелей искусства изучим в статье. Особого внимания стоит его картина «Сеятель». Ван Гог написал ее в 1888 году. Его близкие люди говорили, что он ее писал в один из самых тяжелых периодов своей жизни. Творец задумался об образе сеятелей еще в 1880 году. Эти люди его по особенному привлекали.
Описание произведения
Творец очень часто вспоминал образы сеятелей. Он вдохновлялся работами других художников. Так как сеятели у Ваг Гога ассоциируются с бесконечностью жизни и возрождением. Описание картины:
Лишние детали на ней убраны. На первом плане художник изобразил дерево. Оно пересекает картину по диагонали. В левой части произведения находится человек, который бросает зерно в землю. На заднем плане изображено поле с рекой.
Солнце больших размеров. Находится оно в состоянии заката. Расположение солнца подчеркивает ценность «Сеятеля» Ван Гога. Горящая звезда выступает в роли нимба вокруг головы нарисованного персонажа.
Желтое небо, которое задает горячий колорит произведения. Все мазки, которые наносил художник, сделаны оранжевой и розовой краской. Эти цвета, на фоне сиреневой реки, создают непередаваемую атмосферу. Также в реке видно отражение солнца.
Художник изобразил в динамике зерна, которые падают из рук сеятеля. Зритель не сразу заметит движение. Для этого нужно всматриваться в картину. Главная особенность произведения «Сеятель» Винсента Ван Гога – это энергичность мазков.
История создания
Творец был вдохновлен темой крестьян практически всю свою жизнь. В 1880 году он повторил картину «Сеятель» Жана-Франсуа Милле. Творчество этого человека служило для Ван Гога вдохновеньем. В картинах Жана-Франсуа он увидел, как можно освятить крестьянскую тематику в изобразительном искусстве. Уже в 1888 году создал Ван Гог «Сеятель и закат».
Создание картины произошло в период, когда он уехал из Парижа. Так как ему перестала нравиться жизнь в этом городе. Зрители не признавали работы художника. Вследствие чего он перебрался в Арль. Город практически сразу покорил Винсента. В нем он увидел много света. Благодаря этому у художника окончательно сформировался стиль. В произведении «Сеятель» Ван Гог отразил практически все свои прицепы по использованию выведенного цвета.
В своем произведении он отразил символы бесконечной жизни. Выражается это в цветах и пшенице. Весь процесс роста повторяется из года в год. Именно в этом заключается символизм жизни. Ван Гог в «Сеятеля» не вкладывал трагичный посыл. Однако художник утверждал, что произведение искусства каждый человек может трактовать по-своему.
Посыл картины
Сам автор в письмах к своему другу говорил, что создавал картину для отражения бесконечных процессов в жизни. Касается это всех сфер человека. Сеятель, который изображен на картине, отображает жизнь. Так как крестьянин сажает растения. Логически после этого происходит сбор урожая. Весь процесс постоянно повторяется. Это же и касается людей. Человек выступает в роли зерна, которое рано или поздно уберет жнец. Самое главное для человека – это понять, для чего он предназначен в жизни.
Заключение
Искусство человека не имеет четких категорий. В каждом произведении люди находят свой собственный смысл. На работе Ван Гога не изображено что-то плохое. Художник утверждал, что крестьянин отражает трудолюбие и покорность. Так как он каждый год собирает урожай и заново сеет зерновые культуры и цветы. Тем самым сеятель выступает в роли жизни и смерти.
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов
Источник
Винсент Ван Гог. Божественный сеятель
Пожалуй, многие скажут, что в этой картине нет ничего сверхъестественного . Напротив, все слишком упрощенно, схематично: яркие цвета и неясная человеческая фигура на их фоне.
Почему я говорю так? Потому, что это было и моё первое мнение о картине. Да и обо всем творчестве Ван Гога.
Однако для того ведь с художником и знакомишься, чтобы лучше понимать его. Видеть. Чувствовать…
Я начала вглядываться в картину и прислушиваться к своим ощущениям.
Итак. Винсент Ван Гог. «Сеятель».
Первое, что поражает при взгляде на картину – огромный солнечный диск . Он кажется раскаленным, но это не так; он просто яркий. Греет, но не обжигает. На такое солнце можно смотреть невооруженным глазом.
Человеческая фигура на переднем плане призвана оттенить величие этого огромного солнца, а потому выписана схематично, нечётко.
Мы видим, что человек сеет что-то. То, что должно взойти под этим жарким солнцем.
Сеятель сродни святому и даже больше – Богу . С олнце образует нимб вокруг его головы . Человек творит: бросает зерна в землю, чтобы выросла новая жизнь.
Сеятель олицетворяет собой бесконечность: рождение, зрелость, увядание, новое рождение. Именно потому главенствующее место в картине занимает огромное солнце – круглое и бесконечное .
Цвета кажутся поначалу неестественно яркими, но потом понимаешь, что такими они и должны быть. Они первозданны и ещё не успели перетечь один в другой.
Желтое небо цвета спелой пшеницы не спешит отдавать свой цвет полю, покуда оно не засеяно.
Солнце – такое же желтое – наблюдает, следит за этим процессом.
Земля , не успевшая еще подарить жизнь зерну, не имеет определённого цвета: тут и сиреневая лента реки, и красные, жёлтые, зелёные лоскутья пашни, и синие поры земли, распахнутые навстречу падающему с руки сеятеля семени.
А семя ведь и есть крошечное маленькое солнце.
Красные блики, покрывающие древесный ствол, играют на лице сеятеля и на его распахнутой ладони, лёгкими мазками пересекают небо.
Источник
Сеятель и закат
Описание картины «Сеятель и закат»
Жизнь в Париже к началу 1988 года стала невыносимой для Винсента Ван Гога. Его работы по-прежнему не признавала публика, поэтому в феврале художник решил покинуть город и перебраться в Арль. Прованс сразу же покорил его своими красками и обилием света, несмотря на то, что повсюду еще лежал снег. Именно здесь творчество живописца достигло своего расцвета, окончательно сформировалась манера письма. В картине Ван Гога «Сеятель и закат», написанной в этот период, отражаются основные принципы использования цвета, выведенные художником.
Уехав из Парижа, Винсент решил отказаться от импрессионизма в своем творчестве. Он стремился выработать максимально простую технику для того, чтобы «наиболее полно выразить себя», совмещая рисунок и цвет для передачи красоты природы Прованса. Однако импрессионистская манера письма все еще присутствовала в работах художника. Особенно заметно это в приемах передачи световоздушности, использовании крупных колористических пятен. На примере картины Ван Гога «Сеятель и закат», описание которой представлено здесь, можно судить о возросшей напряженности и динамичности произведений.
Тема сеятеля, поднятая в этой работе, для художника не была новой. Впервые он написал картину с подобным сюжетом за 8 лет до переезда в Арль. Это была копия с одноименного произведения Милле. Сюжеты, повествующие о жизни простых людей, описывающие красоту окружающего мира, всегда привлекали живописца. В определенные периоды его жизни манера исполнения и общее настроение картин достаточно сильно различались, однако каждое произведение было написано с большой теплотой и любовью. На юге, в Провансе, где Винсент, как живописец, достиг наивысшей точки своего развития, он нашел необходимую составляющую для создания своих шедевров — «высокую желтую ноту». Картина Ван Гога «Сеятель и закат» пронизана этим цветом, который художник считал прекрасным в любом оттенке.
Для Винсента желтый символизировал любовь и саму жизнь, ее бесконечность и таинственность. Он использовал все существующие оттенки цвета: лимонно-желтый, соломенный, золотой, охру. Художник мечтал запечатлеть на своих полотнах солнце таким, каким он его видит: как огромный неподвижный раскаленный шар, не подверженный каким-либо изменениям и волнениям. Возможно, события его собственной неспокойной жизни, полной творческих и личных потрясений, заставляли Ван Гога искать в окружающем мире определенную точку опоры.
Любимые цвета Ван Гога, желтый и синий, прекрасно дополняют друг друга на картинах позднего периода его творчества, таких, как «Сеятель и закат», цикл «Подсолнухи», натюрморты и городские пейзажи. Контрастное сочетание, яркое и такое привлекательное на полотне, слишком символично: притягивая взгляд, оно одновременно вызывает неуютное чувство тревоги. Радостный и плодотворный период работы в Арле для Ван Гога закончился трагично.
