Солнце русской поэзии
1
Ты прости, солнце русской поэзии,
Скрылся в тучах твой свет золотой!
Посветило светило любезное
И, должно быть, пора на покой.
Здесь поднимут фонарь над потёмками –
Новым солнцем начнут называть.
Всё трудней с дорогими потомками
На родном языке толковать!
Разлюбили, презрели и бросили
Песни добрые, чистые петь,
И по золоту болдинской осени
Начертали словечко – «балдеть».
Ты прости, солнце русской поэзии,
Эту прозу и этих людей –
Крылья сломаны или подрезаны
У коней благородных кровей.
Здесь теперь во весь дух не разгонишься
Посреди бесовской темноты,
В горизонты глазами колотишься –
И не знаешь, где солнце найти!
2
Среди множества дней наших бросовых –
Яркий пушкинский день настаёт!
И опять до кудрей твоих бронзовых
Кто-то нежной рукой достаёт.
Причесали тебя перед праздником,
Нарядили в блестящий сюртук.
Даже самым отпетым проказникам
Любопытно и радостно тут.
И торжественный ход начинается,
И цветами полмира цветёт –
Это русский наш дух собирается,
Образуя великий народ!
И стихи – как стихиры щемящие,
И улыбки, и слёзы со щек.
Может, мы не совсем и пропащие,
Если помним и любим ещё?
Ты прости, солнце русской поэзии,
Ты свети нам, как прежде, и грей –
Мы сегодня идём, как по лезвию,
По славянской дороге своей!
Источник
Солнце русской поэзии
СОЛНЦЕ РУССКОЙ ПОЭЗИИ
6 июня 221 год назад в Москве родился главный поэт России и вообще «наше все».
Величайший мыслитель, поэт и писатель, лирик А. С. Пушкин считается родоначальником новой русской литературы
Сегодня весь мир с особым чувством цитирует и вспоминает произведения Александра Сергеевича Пушкина.
После себя он оставил богатейшее литературное наследие, воздвигнув себе памятник нерукотворный. Социологи провели опрос : какого автора вы чаще всего перечитываете после окончания школы ? И большинство респондентов ответили, что Пушкина.
Его слово с нами всегда, оно учит думать и чувствовать. «Солнце русской поэзии» согревает нашу жизнь и культуру. Один раз в году — в день рождения гения — оно светит особенно ярко.
Пушкинский праздник отмечается ежегодно 6 июня и имеет статус всероссийского. Государственный статус день рождения Пушкина получил в 1997 году согласно Указу президента РФ «О 200-летии со дня рождения А.С. Пушкина и установлении Пушкинского дня России». Также 6 июня отмечается День русского языка — российский и международный государственный праздник. По всей стране в этот день проходят культурные мероприятия, посвященные творчеству великого поэта. Пушкинский день отмечают не только в России, но и за рубежом.
Нужно ли доказывать, что Пушкин – гениальный поэт и оказал огромные услуги русской литературе? Довольно сказать, что Пушкин научил публику и литературу не бояться правды житейской, какая бы она ни была, и отучил от ложных и ходульных сантиментов, составлявшихся по классическим и романтическим рецептам, но очень далеких от обыкновенных человеческих чувств. Пушкин заставил бросить риторику для простой человеческой речи, украшенную, подмалеванную, попросту измышленную жизнь – для правдивой, изученной и воспроизведенной художником действительности. Он приучил к художественной правде и показал, как ее находить в неподкрашенной, непосредственной действительности и как богата сюжетами для творчества эта обыденная, человеческая жизнь. Он – родоначальник здорового, не отрицающего эстетизма реального направления, учитель и вдохновитель наших лучших поэтов, литераторов и художников.
Кажется, нет такого поэта
XX века, кто хотя бы раз не побеседовал бы с Пушкиным.
Анна Ахматова
Пушкин
Кто знает, что такое слава!
Какой ценой купил он право,
Возможность или благодать
Над всем так мудро и лукаво
Шутить, таинственно молчать
И ногу ножкой называть.
7 марта 1943
Ташкент
Игорь Северянин
Пушкин
Есть имена, как солнце! Имена —
Как музыка! Как яблоня в расцвете!
Я говорю о Пушкине: поэте,
Действительном, в любые времена!
Но понимает ли моя страна —
Все эти старцы, юноши и дети, —
Как затруднительно сказать в сонете
О том, кем вся душа моя полна?
Его хвалить! — пугаюсь повторений.
Могу ли запах передать сирени?
Могу ль рукою облачко поймать?
Убив его, кому все наши вздохи?
Дантес убил мысль русскую эпохи,
И это следовало бы понять.
Евгений Евтушенко
Пушкин
О, баловень балов
и баловень боли!
Тулупчик с бабы —
как шубу соболью.
Он — вне приказаний.
Он — звон и азарт!
Он перегусарит
всех гусар!
Он — вне присяганий.
Он — цокот цикад.
Он перецыганит
всех цыган!
И грузные гроздья
волос африканских
велят ему — в грозы,
велят — пререкаться.
От пышного пунша,
салатов, салазок
до пуль и до пушек
на той, на Сенатской,
от пышущих пашен
и снова до пунша,
поет или пляшет —
он Пушкин!
Он Пушкин!
. Воздвигли — аж тошно! —
цитадели цитат.
А он — всё тот же!
Он — цокот цикад.
И выбьет все пробки
шумящий, шаманский
гуляки пророка
характер шаманский!
Причудливо, точно
сквозь время он пущен,
и в будущем тоже
он тот же.
Он — Пушкин!
Марина Цветаева
Стихи к Пушкину
Бич жандармов, бог студентов,
Желчь мужей, услада жен,
Пушкин — в роли монумента?
Гостя каменного? — он,
Скалозубый, нагловзорый
Пушкин — в роли Командора?
Критик — ноя, нытик — вторя:
«Где же пушкинское (взрыд)
Чувство меры?» Чувство — моря
Позабыли — о гранит
Бьющегося? Тот, солeный
Пушкин — в роли лексикона?
Две ноги свои — погреться —
Вытянувший, и на стол
Вспрыгнувший при Самодержце
Африканский самовол —
Наших прадедов умора-
Пушкин — в роли гувернера?
Черного не перекрасить
В белого — неисправим!
Недурeн российский классик,
Небо Африки — своим
Звавший, невское — проклятым!
— Пушкин — в роли русопята?
Ох, брадатые авгуры!
Задал, задал бы вам бал
Тот, кто царскую цензуру
Только с дурой рифмовал,
А «Европы Вестник» — с.
Пушкин — в роли гробокопа?
К пушкинскому юбилею
Тоже речь произнесем:
Всех румяней и смуглее
До сих пор на свете всем,
Всех живучей и живее!
Пушкин — в роли мавзолея?
То-то к пушкинским избушкам
Лепитесь, что сами — хлам!
Как из душа! Как из пушки —
Пушкиным — по соловьям
Слова, соколам полета!
— Пушкин — в роли пулемета!
Уши лопнули от вопля:
«Перед Пушкиным во фрунт!»
А куда девали пекло
Губ, куда девали — бунт
Пушкинский? уст окаянство?
Пушкин — в меру пушкиньянца!
Томики поставив в шкафчик —
Посмешаете ж его,
Беженство свое смешавши
С белым бешенством его!
Белокровье мозга, морга
Синь — с оскалом негра, горло
Кажущим.
Поскакал бы. Всадник Медный,
Он со всех копыт — назад.
Трусоват был Ваня бедный,
Ну, а он — не трусоват.
Сей, глядевший во все страны —
В роли собственной Татьяны?
Что вы делаете, карлы,
Этот — голубей олив —
Самый вольный, самый крайний
Лоб — навеки заклеймив
Низостию двуединой
Золота и середины?
«Пушкин — тога, Пушкин — схима,
Пушкин-мера, Пушкин — грань. »
Пушкин, Пушкин, Пушкин — имя
Благородное — как брань
Площадную — попугаи.
— Пушкин? Очень испугали!
1927
Двести двадцать.
Безымянная Ольга.
Всего лишь двести двадцать
Разных лет.
Нам — долгожительству
Такому удивляться,
Твое богатство сохранять
На сотни лет.
Чем стал велик?
Своим народным словом.
Чем покорил
не только россиян?
Простым, понятным,
мудрым, новым,
Тем языком,
который без изъян.
Создал его
Когда-то Ломоносов,
А ты в стихах
Внедрил его в народ.
Он стал
Без заковырок и торосов,
Могучий, русский,
Что в веках живет.
Не только русский
Стал великим словом,
Стал русских стиль —
Как глубины канон;
Для многих
Русский дом стал лучшим кровом,
А имя —
Код добра среди имен.
Бессчётно много
Нового случилось
За эти двести двадцать
Разных лет.
И в нашей жизни
Что-то получилось,
Не вышло что-то —
Это не секрет,
Но стали мы
Богаче и умнее,
И каждый,
Хоть в душе, но все ж поэт;
Мы стали
Духом праведным сильнее,
Преодолев немало
Тяжких бед.
Тебе — поклон
За данное потомкам.
Ты стал учителем
Для каждого из нас.
Мы шли
По историческим обломкам,
Чтоб наступил для нас
Наш звездный час.
Ты — наше всё,
Мы — всё с тобою вместе,
Полны с тобой
Величия и мы.
Твое значенье
Придает нам чести,
Обогащает
Души и умы.
Пусть новые наступят
Двести двадцать.
Потомки наши
Будут чтить, любя.
Как мы,
Всё также будут удивляться
Тому,
Что мир
Беднее без тебя.
В пуховый июнь
Марина Юрченко Виноградова
Памяти Пушкина
Поменялся царь и сменился век.
Столько судеб кануло в Лету.
А в июнь всегда тополиный снег
будто саван, сшитый поэту.
Если б рядом были друзья в тот миг –
Пущин, Кюхля и Соболевский,
то коварный выстрел бы не настиг
и сражаться было бы не с кем.
Сколько б мог ещё написать стихов,
становясь мудрее и старше,
но ценою жизни он был готов
отрицать виновность Наташи.
Как жилось-спалось-то потом врагу?
Уберечь не смогли поэта,
но живучую не избыть строку,
где сиянье живого света.
Шлёт из вечности нежность: «Я вас любил…»
и грустит: «Дай Вам Бог любимой…».
Пусть совсем немного на свете жил,
льётся голос неистребимый.
С головы до ног обняла латунь –
не страшна любая стихия,
и опять в пуховый его июнь
наизусть читаю стихи я.
Хитроумный сгинул граф Бенкендорф
и Романовых род угаснул,
новый век умножил несчастных вдов
и погубленных понапрасну,
но с поэзией сладить не может быт,
эту глыбу качнуть — посмейте!
А убийца поэта почти забыт,
а убитый ушёл в бессмертье.
2018
Источник
Солнце русской поэзии
КОЛЛАЖ Владимира ПАСТУХОВА
СОЛНЦЕ РУССКОЙ ПОЭЗИИ. 214 ЛЕТ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ
214 лет назад, 6 июня 1799 года в г. Москве, Россия и вся мировая литература обрели своего поэтического гения – Александра Сергеевича Пушкина.
Около 500 сочинений великого поэта легли в основу более трёх тысяч музыкальных произведений. Поэзия Пушкина вдохновляла и вдохновляет композиторов на написание романсов уже третье столетие.
Первые романсы на стихи Пушкина появились в середине 1800-х. Всего же их написано около шестидесяти. Самыми популярными являются «Я помню чудное мгновенье» М. Глинки, «На холмах Грузии» Н. Римского-Корсакова, «Я Вас любил» Б. Шереметьева, «Не пой красавица при мне» С. Рахманинова и многие другие.
Романс М.И. Глинки «Я помню чудное мгновенье»:
Романс Ц.Кюи – А.Пушкин «Сожжённое письмо»:
http://mp3extaz.com/data/
А. Даргомыжский- А.Пушкин, романс «Ночной зефир» (исп.
Д. Хворостовский):
http://plus-music.org/+
Н.А.Римский-Корсаков «На холмах Грузии» (исп. Анна Нетребко):
http://sharkmp3.net/music/++
С.В.Рахманинов «Не пой, красавица, при мне» (исп. Д. Хворостовский):
http://muzbaron.com/dll/
Даргомыжский – Пушкин, (камерный) хор «Пью за здравие Мэри»:
http://www.youtube.com/watch?v=z-ffdfy16Y0&feature=youtu.be
Произведения Пушкина – это эталон русского языка, подобно Данте в Италии и Гёте в Германии. Как бы ни изменилась жизнь на протяжении последнего времени, где бы мы ни находились, всегда остаются вечные ценности. Классическая русская поэзия и музыка остаются ничем незаменимой частью русской культуры.
Гений А.С. Пушкина вечен, как и вечна Пушкинская поэзия, воспевающая глубокие нравственные идеалы Русского человека, Русского общества. Весь мир чтит и помнит великого поэта — «Певца любви, певца своей печали». Предвидение поэта звучит в его знаменитом стихотворении «Памятник».
Чистота и одухотворенность поэзии А.С. Пушкина более 200-лет вдохновляла композиторов классиков: П.И. Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова, С.В. Рахманинова, А.Г. Рубинштейна, С.И. Танеева, С.В. Свиридова и многих других композиторов современности.
Русская музыка всегда была неразрывно связана с классической литературой, а русская опера все время ориентировалась на Пушкина. Секрет их популярности и долголетия в том, что каждая из них написана двумя гениями — авторами сюжета и музыки.
Поэму «Руслан и Людмила» А.С. Пушкин написал в 1820 году, назвав её «Мое игривое творение». Былинно-эпическая опера «Руслан и Людмила» была написана М.И. Глинкой в период с 1837 по 1842 годы. Увертюра к опере звучит как музыкальный фейерверк. Первая постановка оперы состоялась на сцене Большого театра в Петербурге через 5 лет после гибели поэта.
Увертюра к опере М.И. Глинки «Руслан и Людмила»:
http://www.youtube.com/watch?v=c2Y705uBRtQ
«Борис Годунов» — историко-трагическая опера Мусоргского. Трагедия «Борис Годунов» была написана поэтом в 1825 году. Опера написана композитором через 44 года, т.е. в 1869 году, закончена Римским-Корсаковым в связи со смертью Мусоргского, и поставлена в Петербурге. Цензура вначале запретила оперу и предложила ввести в неё любовный сюжет. Ради этого Римскому-Корсакову в опере пришлось создать роль Марины Мнишек.
«Евгений Онегин» — лирическая опера Чайковского. Поэма «Евгений Онегин» — семилетний труд Пушкина (1823—1830 гг.). Появление ее на сцене в 1878 году ознаменовало собой новый этап в русском оперном искусстве.
Велика роль либретто, созданного П.И. Чайковским и К.С. Шиловским, которые, прикоснувшись к творению А.С. Пушкина, сумели органично включить в превосходную ткань оперы отдельные стихотворные тексты: арию Гремина, ариозо Ленского и другое.
Образ Татьяны — собирательный. Изумительный дуэт Татьяны и Ольги — не что иное, как стихотворение «Певец», написанное Пушкиным еще в лицее.
Хор «Девицы-красавицы» из оп. Евгений Онегин»:
http://sharkmp3.net/music/+
Сцена письма Татьяны к Онегину:
http://yandex.ru/yandsearch?text=++++&lr=2
«Пиковая дама» — психологическая опера-драма П.И. Чайковского.
Повесть написана поэтом в 1833 году в течение одного года, Чайковский же трудился над оперой 41 день. Трудно себе представить, что за такой короткий срок Чайковский создал произведение, являющееся поныне одним из величайших достижений мирового музыкального искусства. Прообразом старой графини стала 90-летняя княгиня Голицына, властная дама, которая «умудрилась» умереть в один год с Пушкиным. Следует отметить, что опера была впервые поставлена в Париже в 1850 году, на 40 лет раньше, чем в России.
Хор из 1 действия оперы. «Пиковая дама «Наконец-то бог послал нам солнечный денёк» и Ариозо Германа «Я имени её не знаю»:
http://plus-music.org/++/3/
По произведениям Пушкина было создано еще ряд опер: «Мазепа» Чайковским; «Сказка о царе Салтане», «Золотой Петушок», «Моцарт и Сальери» — Римским-Корсаковым; «Скупой рыцарь» и «Алеко» — дипломная работа композитора — Рахманиновым; «Дубровский» — Направником; «Русалка», «Каменный гость» — Даргомыжским; балеты «Бахчисарайский фонтан», «Барышня — крестьянка» написаны Б.В. Асафьевым; «Медный всадник» — балет Глиера. Великий танцовщик, пушкинист и пропагандист творчества поэта Сергей Лифарь поставил в Париже балет «Пиковая дама», пользовавшийся в течение нескольких сезонов бешеным успехом у взыскательной французской публики.
Всего по произведениям Пушкина создано более 20 опер и более 10 балетов.
Ни один поэт в мире не может быть поставлен рядом с Пушкиным по тому широкому и горячему отклику, которое нашло его творчество в музыкальном искусстве. Почти все гениальные создания Пушкина, начиная от лирических стихотворений и кончая большими поэтическими, драматургическими и прозаическими произведениями, получили достойное воплощение в музыке русских композиторов.
Бытовой романс, песня, вокальная лирика и оперы Глинки, Даргомыжского, Балакирева, Бородина, Мусоргского, Римского-Корсакова, Кюи, Чайковского и Рахманинова оплодотворены гением пушкинской поэзии, озарены чистым и светлым огнем его вдохновения.
Поэзия Пушкина обладает необычайным мелодизмом и внутренней музыкальностью. Почитайте, к примеру, эти стихи:
Гонимы вешними лучами,
С окрестных гор уже снега
Сбежали мутными ручьями
На потопленные луга.
Улыбкой ясною природа
Сквозь сон встречает утро года;
Синея, блещут небеса.
Ещё прозрачные леса
Как будто пухом зеленеют.
Редеет облаков летучая гряда.
Звезда печальная, вечерняя звезда!
Твой луч осеребрил увядшие равнины,
И дремлющий залив, и черных скал вершины.
Люблю твой слабый свет…
Его стихи можно читать бесконечно…
Унылая пора, очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса!
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса!
Кто, волны, вас остановил,
Кто оковал вас бег могучий,
Кто в пруд безмолвный и дремучий
Поток мятежный обратил?
.
Взыграйте, ветры, взройте воды,
Разрушьте гибельный оплот.
Где ты, гроза – символ свободы?
Промчись поверх невольных вод.
А помните это вдохновенное?
Фонтан любви, фонтан живой!
Принёс я в дар тебе две розы.
Люблю немолчный говор твой
И поэтические слёзы.
Твоя серебряная пыль
Меня кропит росою хладной:
Ах, лейся, лейся, ключ отрадный!
Журчи, журчи свою мне быль…
Каждый слог поётся!
На эти стихи написаны композиторами романсы и хоровые произведения. Не мудрено! Стихи настолько вокальны, что поются априори… , образы настолько ярки и зримы, что заражают своим эмоциональным характером и внутренним содержанием. В них влюбляешься сразу и навсегда!
Глубокий и истинный реализм чувств, сильных и в то же время доступных всем своей простотой и естественностью, в поэзии Пушкина сочетается с редким совершенством формы, языка, стиля. Как одно из главных преимуществ, особым достоинством поэзии Пушкина Белинский считал полноту, законченность, выдержанность и стройность его созданий.
«У Пушкина никогда не бывает ничего лишнего,— писал он,— ничего недостающего, но все в меру, все на своем месте, конец гармонирует с началом. »
Чайковский отмечал, что Пушкин «силой гениального таланта очень часто вырывается из тесных сфер стихотворчества в бесконечную область музыки. Это не пустая фраза. Независимо от сущности того, что он излагает в форме стиха, в самом стихе, в его звуковой последовательности есть что-то проникающее в самую глубь души. Это что-то и есть музыка».
Необычайная звуковая выразительность и внутренняя гармония пушкинского стиха часто вдохновляли фантазию композиторов и вызывали к жизни замечательные музыкальные идеи и образы, полные живой прелести и правдивости. Нет сомнения и в том, что обращение русских музыкантов к пушкинской поэзии оказало огромное плодотворное воздействие на формирование реалистической вокальной декламации, той редчайшей психологической выразительности слова в звуке, которая является достижением русской музыкальной школы, ее национальной особенностью.
«Хочу, чтобы звук прямо выражал слово. Хочу правды» — этот творческий девиз Даргомыжского, вероятно, во многом вдохновлен поэзией Пушкина.
Огромную роль в распространении влияния поэзии Пушкина на музыку сыграло безграничное многообразие его творчества, охватившего почти все литературные жанры, и в каждом из них мы находим гениальные образцы высокого искусства.
Поэтическому дару Пушкина одинаково были подвластны мир интимных лирических чувств и героический гражданский пафос, образы русского эпоса и народной сказки, истории и современности. Поэтому каждый композитор может свободно черпать из сокровищницы пушкинского наследия наиболее близкие себе сюжеты, наиболее волнующие идеи и образы.
Но есть главная и основополагающая черта в пушкинском творчестве, привлекающая к себе внимание русских музыкантов вплоть до нашего времени, а ныне и не только русских.
«Кто был хорошим современником своей эпохи, тот имеет наибольшие шансы оказаться современником многих эпох будущего», — сказал А. В. Луначарский. Думаю, эта мысль Луначарского современна и сегодня.
Верным сыном родины, выразителем своей эпохи был Пушкин, запечатлевший основные стороны современной ему русской действительности. Передовые представители русской революционно-демократической мысли в своих статьях и высказываниях о Пушкине неоднократно подчеркивали важнейшее качество его произведений, которое состоит в том, что он
«первый стал описывать русские нравы и жизнь различных сословий русского народа с удивительной верностью и проницательностью» (Чернышевский).
Гениальный новатор, заменивший высокопарный «высокий слог», архаичные славянизмы, считавшиеся обязательными атрибутами поэзии, живым, образным, народным языком, поднявший этот язык на уровень высокого искусства, Пушкин обновил и само содержание поэтического творчества, связав его с родной, национальной почвой, с жизнью родного народа.
«Поэзия Пушкина удивительно верна русской действительности, изображает ли она русскую природу или русские характеры».
Эта мысль Белинского повторяет замечательные слова Гоголя:
«При имени Пушкина тотчас осеняет мысль о русском национальном поэте. В самом деле, никто из поэтов наших не выше его и не может более назваться национальным; это право решительно принадлежит ему. В нем, как будто в лексиконе, заключилось все богатство, сила и гибкость нашего языка. Он более всех, он далее раздвинул ему границы и более показал все его пространство. Пушкин есть явление чрезвычайное. В нем русская природа, русская душа, русский язык, русский характер отразились в такой же чистоте, в такой очищенной красоте, в какой отражается ландшафт на выпуклой поверхности оптического стекла».
Действительно, куда бы ни обращалась поэтическая мысль Пушкина: к русской истории или современности, к народной сказке или эпическому повествованию,— всюду он создавал образы, могучие по яркости своего национального характера, произведения, богатые национальным содержанием.
Определение Белинским пушкинского «Евгения Онегина» как «энциклопедии русской жизни» можно отнести ко всему творчеству великого поэта. Пушкин показал в своих произведениях все богатство, полноту и своеобразие русской действительности, самобытность ее исторического пути: силой своего гения он проник в сокровищницу русской народной поэтической фантазии, народной мудрости, открыл неистощимый источник эстетического наслаждения в самых обычных, казалось бы, и самых прозаических явлениях народной жизни. Белинский особенно подчеркивал удивительную способность Пушкина делать поэтическими самые обыденные предметы.
«Для Пушкина. не было так называемой низкой природы; поэтому он не затруднялся никаким сравнением, никаким предметом, брал первый попавшийся ему под руку, и все у него являлось поэтическим, и потому прекрасным и благородным. Тот еще не художник,— продолжал Белинский,— которого поэзия трепещет и отвращается (от) прозы жизни, кого могут вдохновлять только высокие предметы. Для истинного художника — где жизнь, там и поэзия».
Иными словами, Пушкин первый с силой великого гения провозгласил принцип подлинного и высокого реализма в русском искусстве.
В то время, когда Пушкин заканчивает свое исследование об одном из грандиознейших в истории России народных восстаний, то есть «Историю Пугачева», Глинка задумывает свою первую оперу, героем которой является простой костромской крестьянин. Два гениальных русских художника, основоположники русской классической литературы и музыки, почти одновременно приходят к пониманию народа как важнейшей социальной силы, движущей силы истории.
Оперная «пушкиниана» богата своим разнообразием, различием тем и жанров. Вслед за оперой-балетом на античный сюжет Пушкина — «Торжество Вакха» Даргомыжского (1848) создана его замечательная народно-фантастическая опера «Русалка» (1855), затем его же «Каменный гость» (1869); к одному десятилетию относятся столь же великие, сколь и различные оперы — народная музыкальная драма Мусоргского «Борис Годунов» (1872) и «лирические сцены» Чайковского «Евгений Онегин» (1877).
Следующие два десятилетия приносят «Мазепу» (1883) и «Пиковую даму» (1890) Чайковского, «Кавказского пленника» Кюи (поставлен в 1883), «Алеко» Рахманинова (1892), «Дубровского» Направника (1894) и «Моцарта и Сальери» Римского-Корсакова (1897). Первое десятилетие XX века ознаменовывается «Сказкой о царе Салтане» (поставлена в 1900) и «Золотым петушком» Римского-Корсакова (1907), «Скупым рыцарем» Рахманинова (1904), «Пиром во время чумы» (1900) и «Капитанской дочкой» Кюи (1909).
Этот список произведений на пушкинские темы не исчерпывает всей оперной «пушкинианы» прошлого. Не все здесь и равноценно по художественной значимости, в частности оперы Кюи оказались маложизнеспособными. Но, как мы видим, большинство пушкинских опер в этом списке — шедевры русской оперной классики,
Можно смело сказать, что пушкинские оперы Глинки, Даргомыжского, Мусоргского, Чайковского, Римского-Корсакова и Рахманинова, начиная с 1842 года (дата постановки «Руслана и Людмилы»), определили основные этапы в развитии реалистических принципов русской музыкальной драматургии и музыкального театра. составили основу репертуара русской оперы, её золотой фонд.
Более двух столетий звучат музыкальные произведения, написанные в разное время на стихи Пушкина, со сцен больших и малых театров и концертных залов.
Одно из самых удачных воплощений поэзии Пушкина в русской музыке ХХ века — у Георгия Свиридова. Кстати, его первой творческой удачей в свое время стали именно романсы на стихи Александра Пушкина. Сегодня они признаны вокальной классикой и входят в репертуар многих выдающихся певцов. Через несколько десятилетий Свиридов, уже будучи признанным композитором, вновь обратился к поэзии Пушкина и создал произведение, которое стало значительным событием в музыкальной жизни. Это хоровой цикл «Пушкинский венок». Его Романс из Музыкальных иллюстраций к повести А.С. Пушкина “Метель” обрёл поистине всенародную популярность настолько, что стал одним им из любимых произведений как среди любителей классической музыки, так и среди музыкантов-профессионалов.
Романс Г.В. Свиридова «Подъезжая под Ижоры» исп. Д. Хворостовский:
http://iplayer.fm/q/++/
Романс Г.В. Свиридова из музыкальных иллюстраций к повести А.С.
Пушкина «Метель», исп. ансамбль скрипачей:
http://video.yandex.ru/#!/search?text=Романс Г.В. Свиридова из музыкальных и к повести А.С. слушать видео&where=all&filmId=JFNK4M0_UXI
Хор из цикла «Пушкинский венок» «Наташа»:
«Пушкинский венок» в исполнении камерных хоров Москвы и Новосибирска, дирижёр В.Н. Минин:
Источник