Джефф краденое солнце где сейчас

Джефф: все сбудется, но только без меня
Нет распада как такового! «Краденое Солнце» было прекрасной кузницей талантов. Оттуда вышло очень много хороших музыкантов, они теперь работают в джазовых коллективах, играют в клубах, где-то еще. Много, скажем так, не популярных, но очень хороших артистов так играло. Я — один из них. Я ушел. Настало время, и мне пришлось уйти, вот и все. А там остались очень хорошие и талантливые ребята, и у них все получится.

Группа «Краденое Солнце» приютила в свое время свободного вокалиста Джеффа лишь с одним условием — не петь своих песен. Это было жестоко, но Джефф добросовестно и артистично вживался в образ трогательных абсурдных персонажей, словно сошедших со страниц детских книжек Даниила Хармса.

Теперь Джефф один. Такова участь пессимистичного по своей сути творца, рискнувшего все-таки обнародовать полные щемящей безысходности песни. Безликое слово «фронтмэн», синонимичное понятию «декорация», утратило свою актуальность, но былые соратники Джеффа так и не смогли смириться, что он стал чем-то большим.

Сейчас он дает квартирные концерты, демонстрируя недюжинный потенциал. Новые вещи («Моряк», «Девочки и мальчики», «Аэрофобия» ) вполне способны повторить успех триумфального «Ядовитого паучка» — единственной песни Джеффа, затесавшейся в репертуар раннего «КС». В антракте одного из таких выступлений удается взять интервью. Джефф оказывается обстоятельным, немного нервным, но бесконечно располагающим к себе собеседником.

Распишем партитуры

— Джефф, почему все-таки распалось «Краденое Солнце»?

— Оно не распалось, оно до сих пор существует.

— Без меня теперь. «Будет все, все сбудется, но только без меня» (Джефф цитирует собственную песню «Я умер сам» — Д.С.)

— Расскажи о своих теперешних проектах?

— Я ушел из «Краденого Солнца», чтобы заниматься немножечко другой музыкой. Сейчас пытаюсь ей заниматься.

— А с какими музыкантами?

— С известными, скажем так. Не могу на сегодняшний день сказать, чтоб не сглазить.

— А существует какая-то официальная версия распада «КС»?

— Нет распада как такового! «Краденое Солнце» было прекрасной кузницей талантов. Оттуда вышло очень много хороших музыкантов, они теперь работают в джазовых коллективах, играют в клубах, где-то еще. Много, скажем так, не популярных, но очень хороших артистов так играло. Я — один из них. Я ушел. Настало время, и мне пришлось уйти, вот и все. А там остались очень хорошие и талантливые ребята, и у них все получится.

— Не жалко, что после вершинного альбома «Маджента» вдруг все кончилось?

— Ты считаешь, что это — вершина?

— Спасибо тебе большое за то, что считаешь это нашей вершиной. Мы очень долго спорили с музыкантами группы «Краденое Солнце» о том, вершина ли это, или, наоборот — падение, самая низшая точка нашего творчества. В конечном итоге наши мнения разделились. Кто-то сказал, что «Маджента» — это все, полный пиздец, а кто-то говорил, наоборот — хороший альбом. Этот альбом вызывал у нас, внутри группы неоднозначные реакции. Публике нравится, ничего не могу поделать.

— А лично ты как считаешь?

— Это плохо записанный альбом. Песни хорошие, но записаны плохо.

— Неужели ни одна песня не устраивает?

— Как записано — ни одна.

— А то, что получилось оптимальное сочетание панк-рока и симфонического оркестра — это тебя не радует?

— Ты даже не знаешь, что я хотел сделать! (с жаром) Я хотел писать альбом ЦЕЛИКОМ с симфоническим оркестром. По-панковски, целиком! Действительно, я думал, что после «Мадженты» будет такой панковский альбом, ни одному из музыкантов «КС» не придется сыграть ни ноты — будет играть симфонический оркестр. Я собирался сделать так, что мы распишем партитуры — нотные листы раздадим музыкантам. Оркестр сыграет, а мы споем и, грубо говоря, спляшем. Блин, ну мне просто не хватило времени, чтобы довести это до конца. Может быть, мне когда-нибудь повезет, и я смогу поработать с симфоническим оркестром так, как это делает Джонни Ротен, как это делает «Металлика». Я все равно хочу к этому вернуться.

— Неужели ты не доволен тем, как это у вас уже получилось? Ведь, например, в «Я умер сам» все эти скрипки, виолончели звучат, по-моему, более чем.

— В «Антимузыке» тоже живые симфонические инструменты?

— А кусочек репетиции симфонического оркестра, задействованный в качестве скрытого трека, какое значение имеет?

— А это были приглашенные музыканты, мы им заплатили деньги за то, что они придут, потратят день, два или три на то, чтобы с нами поиграть. Это профессиональные музыканты, классические. И когда мы отдали им определенную сумму, они сказали: «Мы рассчитывали на большее!» Они так опечалились, что начали как-то себя успокаивать, разговаривать про салатики. Просто в запись не попал разговор вроде: «А что это такое? А что вы нам даете? Мы хотели в два раза больше!» Мы не успели просто вовремя нажать кнопку записи и попали только салатики, а до этого был разговор про бабки. Кстати, не только салатики попали, оливковое масло тоже. Да, «масло», (полным едкого сарказма голосом) «маслице».

Когда она уходила, я надевал ее чулки.

— Джефф, а можешь рассказать предысторию песни «Зеркальце»? По-моему, это одна из лучших песен.

— Эта песня посвящается моей любимой девушке. Ее зовут. Матильда (откровенно стебется). Вот Матильде и посвящается эта песенка. Ради нее. Почему обращение там от мужского лица к мужскому лицу, как будто гомосексуальная песня, двусмысленно? Это потому, что женщина для меня, прежде всего, друг, а потом — половой партнер. То есть, сначала надо подружиться, а потом (многозначительный свист).

— А символика зеркальца, она как-то из Серебряного Века идет? Ты говорил, что ориентируешься на ту эпоху?

— Я большой поклонник Серебряного Века. Гумилев, Ахматова. Гумилев, конечно, в первую очередь. Акмеист! Это человек, который до буквы выверял строчку.

— И тебе это близко?

— Мне не то, что близко — я так песни пишу, как он пытался.

— На какие конкретно песни это повлияло?

— На «Зеркальце», в частности. Попытайся переписать тексты моих песен на бумагу. Ты не найдешь ни одной ритмической ошибки. Тексты моих песен легко читаются с листа. Там нет ошибок. Я очень требовательный, я очень тонкая натура.

— Слушай, а если тебе предложат издать свои произведения, у тебя есть рукописи, которые ты мог бы предоставить? Просто я слышал, что ты — ленивый человек, не предоставляющий рукописи, например, для сайта*.

— Могу предоставить и рукописи, и ногописи, и даже пиписи.

Еще по поводу «Зеркальца». «Ношу твои чулки и туфельки-копытца» — это что за образ такой? Это обобщенный образ моды на транссексуальность в современной культуре?

— Арина. Девочка, с которой я жил много лет, носила туфельки и называла их «копытцами». Когда она уходила, я надевал ее чулки. Вот и вся разгадка.

— То есть это твой личный образ?

— Ну да, это моя личная жизнь. И песню я написал для этой девушки. Но она все равно не оценила.

— А. (с досадой) она вообще не любит эту всю байду. Попсню эту.

— Я бы так не выражался. КС — это, по-моему одна из таких групп, которые.

— Да я же больше не КС!

— Тем более. Я думаю, ты дальше пошел, потому что потенциал у тебя, по-моему, ого-го!

— В следующий раз приедет «Краденое Солнце», и они сыграют, действительно, «ого-го». А я так, на разведку приехал.

— Ну-у! У меня, например, «Краденое Солнце» только с тобой ассоциируется.

— Приятно, приятно. Спасибо.

Я делаю антимузыку

— А что значит твое цитирование «Текилыджазза» в «Антимузыке»?

— Мой любимый поэт и музыкант — Женя Федоров.

— Да ты что?! И мой тоже. А какой смысл эта цитация имеет в контексте композиции?

— Ну, не знаю. «Антимузыка»-то? Потому что все занимаются музыкой, а у меня музыка не выходит, не получается. Я делаю какое-то подобие не музыки, а антимузыки. Вот и все.

— То есть ты себя так противопоставляешь тому же самому Жене Федорову?

— Ты что, с ума сошел?! Я не противопоставляю, я просто не умею делать музыку, я делаю антимузыку. Я не умею нормальную музыку делать. У меня просто не получается, я не знаю нот.

— Однако! А из современной музыки тебе что нравится?

— Ну, наверное, уже ничего не нравится.

— А «Сказка» «Пилота» на тебя произвела впечатление?

— До «Пилота» я записал сказку более умную с Шевчуком и с тем же самым «АукцЫоном». Я лучше сделал. Или ты так не считаешь? Хотя я Черта люблю. Он хороший парень. Хороший артист. Но «Сказка» у меня лучше вышла.

— Слушай, а КС никогда на шоу-бизнес не ориентировалось сознательно?

— Я прошу, я умоляю тебя! Я к КС не имею больше никакого отношения.

— Ну ладно, тогда скажи хотя бы: графический значок «анархии» на логотипе КС — это чья идея?

— Это моя идея. Я пытался продвигать внутри группы идеи анархии.

— Не могу не спросить про «Кинопробы». Как КС там оказались?

— Я очень стремился попасть в этот проект, и я приложил для этого все усилия. В конце концов, у меня это получилось.

— Выбор песни, «Бездельник» Цоя, чем обусловлен. Это близко лично ТЕБЕ?

— Нет-нет! Важнее было показать мое понимание Цоя. Изначально же мы хотели исполнять «Маму-анархию», но нас опередили «Король и Шут». В конце концов, она вообще досталась «Наиву».

— Да, я помню, как в сентябре 2000-го впервые услышал на одном из фестивалей «Маму-анархию» в исполнении КС. Я был восхищен и доселе считаю эту, увы, не вошедшую в трибьют версию наиболее мудрой. Создать пародию, притом не на Цоя, а на тех, кто рискнул его перепевать. Когда ты издевательским тоном поешь в ней вставку из «Электрички»: «Мне, наверное, надо пойти к врачу — Электричка везет меня туда, куда я не хочу» — значит ли это, что у участников «Кинопроб», по твоему мнению, не все в порядке с головой?

— Ну вот, ты сам все прекрасно понимаешь. Зачем же тогда вопросы задаешь?!

беседу вел: Денис Ступников
29 сентября 2001 года .

________
* в настоящий момент известный нам сайт «Краденого Солнца» (ks.spb.ru) временно закрыт, поскольку готовится к реинкарнации в официальный сайт Джеффа.

* Фото: А.Федечко-Мацкевич

:: реклама ::